2026年7月3日，湖北师范大学音乐舞蹈学院2024级研究生调研小组古梦如、张欣语、龚天薏、屈慧宇、刘磊赴连云港市板浦镇板浦秋园，围绕国家级非遗海州五大宫调开展专项田野调查。本次实地调研立足音乐舞蹈专业研究视角，一方面系统记录基层民间非遗原生存续现状，另一方面挖掘本土非遗的艺术价值与生存困境，以专业学术研究助力传统曲艺活态保护与长效传承。出发前，小队查阅海州五大宫调地方文献、非遗档案，主动对接连云港市民俗博物馆，提前与板浦传承基地彭万珍老师沟通调研提纲，确定访谈、资料采集等调研环节。
图1 扬州分队研究生与彭万珍老师合影留念
访谈伊始，彭万珍老师首先为队员们梳理了海州五大宫调在板浦的传承脉络。作为与盐商文化伴生的民间曲艺，海州五大宫调由往来盐商带入板浦并落地传唱，后逐步扩散至海州、新浦等地，板浦也成为海州五大宫调重要的传承源头。其民间传唱历史可追溯至民国时期，上世纪八十年代活动一度停滞；2006 年海州五大宫调入选首批国家级非物质文化遗产名录，传承工作重回正轨；2011 年板浦镇文化站提供固定活动场地，正式成立板浦五大宫调传承基地，也是目前板浦镇唯一的集体性非遗传承机构。
谈及艺术特色与传承原则，彭老师与团队成员为队员们展开讲解。海州五大宫调以本地方言演唱，秉持 “词少腔多” 的鲜明特点，拖腔婉转绵长，曲风多含思忆抒怀的基调，涵盖南调、叠落、离调等五大核心曲牌。板浦传承基地始终恪守传统，日常排练与正式演出均沿用经典传统曲目，不随意改编曲牌与唱腔，保留非遗的原生样貌。伴奏以二胡、三弦为核心，可搭配扬琴等民族乐器，拒绝现代电声乐器加入；表演形式由早年的男子坐唱逐步演变为站唱，演唱者以碟琴、杯琴击节打拍，保留着早年民间艺人随手取用日常器物伴唱的质朴传统。在传承方式上，团队多数演唱成员仍延续口传心授的民间传统，传承群体多沿用民间口传心授的传统学艺模式，艺人无需识谱，依靠跟唱复刻婉转唱腔；基地负责人彭万珍是海州五大宫调家族第三代传承人，深耕曲艺传承数十年。
图2 扬州组队员与彭万珍老师面对面交流记录
图3彭万珍老师为扬州队研究生分享五大宫调曲谱
访谈中，老师们也坦诚谈及当前传承面临的现实困境。传承队伍老龄化问题突出，基地常驻的 15 名成员中，年长者已逾八旬，多数成员年逾七旬，最年轻的成员也已近六十岁，年轻群体参与度极低。受众层面，受方言壁垒与拖腔曲风影响，普通民众接受度有限，受众多为资深曲艺爱好者，大众传播基础薄弱。运营层面，团队演出以公益性质为主，仅参与送戏下乡等官方活动时可获得少量餐食与物资补贴，无专项传承与演出经费，目前活动场地与演出服装均由板浦镇政府提供。团队也曾尝试现代改编与校园传播，如旧曲填新词、创编套曲、走进小学开展非遗教学，受经费、场地、师资等多重条件制约，校园普及、新曲创编等传播方式都未能长期落地，缺乏稳定常态化推广渠道。
访谈过程中，彭万珍老师现场示范演唱了南调经典选段，团队胡老师讲解了碟琴、杯琴的演奏手法与历史渊源，并邀请队员亲手尝试体验，让大家近距离感受海州五大宫调的艺术韵味。彭老师还向团队分享了传承基地的演出视频与文字介绍资料，为调研补充了丰富的一手素材。
图4彭老师与胡老师合作演示碗碟与酒盅演奏方式
图5胡老师教学酒盅演奏方法
此次海州五大宫调实地调研，让队员们跳出书本与文本的局限，直面基层非遗传承的真实生态，既触摸到百年宫调承载的盐商文化底蕴，也真切感受到基层非遗传承人坚守热爱、默默付出的文化担当。调研结束后，团队第一时间复盘整理当日的访谈笔录、音视频素材，系统梳理板浦传承点的发展脉络与现存问题，为后续学术研究积累扎实的田野资料。
下一步，调研团队将继续推进后续站点的田野考察工作，把实地采集的鲜活素材转化为学术研究成果，以音乐专业视角为传统曲艺的活态传承注入青年力量，守护地方非遗文脉。