为系统挖掘江淮地区传统曲艺活态传承现状，充实音乐教育专业非遗研究一手教学与科研素材，深化专业理论落地实践，我院24级研究生开展江淮曲艺专项田野作业，分小组奔赴各地走访调研地方曲艺，以实地走访、传承人访谈的形式搭建课堂理论与非遗保护实践的桥梁。
本次扬州组调研工作有序推进，前期团队已完成扬州清曲第六代传承人沈玉红老师的专题访谈，在沈玉红老师引荐下，2026年6月30日，五名研究生组员对接芍药园子驻场清曲演员、主持人戴杰老师。分芍药园子书场、商场休闲区两个场地开展分层访谈，分别聚焦扬州清曲历史脉络与艺术本源、当代市场化传承创新两大核心方向开展深度调研。
图1 扬州组队员与戴杰老师面对面交流记录 图2 戴杰老师现场介绍清曲发展历史
在芍药园子传统书场，屈慧宇、刘磊、龚天薏、张欣语、古梦如五名组员正式开启首轮访谈。组员全程认真聆听戴杰老师梳理扬州清曲完整发展脉络，同步做好文字、影像双重记录。戴杰老师从唐代市井宴乐切入，讲解清曲名称由来、早期民间坐唱原生形态，细致复盘扬剧兴起分流受众、古曲谱大量损毁致使经典曲牌失传的行业发展困境。结合在校所学中国传统音乐、非遗音乐传承相关课程知识，组员针对性抛出专业思考，围绕《鲜花调》《十杯酒》等代表性曲牌跨地域传播路径、扬州清曲承载民俗叙事与时事记录的艺术功能展开追问。组员访谈后感悟道：“课堂上只在乐谱与文献里接触曲牌，今天听传承人现场口述流变过程，才真正理解民间曲艺活态传承的独特价值，也让我对音乐教育如何本土化落地有了全新思考。”
图3 戴杰老师接受深度专访
首轮书场访谈结束后，扬州组移步商场休闲区域，与戴杰老师开展第二阶段深度专访。团队围绕戴杰老师跨专业深耕扬州清曲、全职投身曲艺推广的从业经历细致提问，全程同步录音、文字实录，重点调研市场化商演、公益进校园、下乡惠民演出并行的运营模式，细致请教面向本地老年观众、中小学生、外地游客三类群体差异化调整演出内容、适配唱词的实操方法，明晰其“坚守扬州方言演唱、守住曲种艺术内核”的创作表演底线。
针对人才断层、口传心授学习门槛高、方言壁垒限制传播等行业共性难题，组员结合音乐教育专业非遗普及教学经验，与戴杰老师探讨短视频轻量化宣传的利弊、线上线下联动推广的可行方案，得出扬州清曲改良核心准则：保留原有曲牌主旋律，仅微调唱腔细节，牢牢守住方言、旋律、发声、坐唱四大艺术根基。组员纷纷表示，本次对话跳出书本理论框架，真切看清非遗曲艺市场化、年轻化传播的现实痛点，为今后开展非遗音乐课堂教学、课外美育实践提供了真实可行的参考范本。访谈尾声，戴杰老师高度肯定本次田野调研的学术价值，称团队留存的完整文字、影像口述史料，能够为扬州清曲非遗档案补充珍贵备份素材。
图4 扬州组研究生与戴杰老师合影留念
本次两场分段式专访，让扬州组研究生从一线青年传承人的视角完整补齐扬州清曲行业调研素材，清晰梳理出曲牌资源流失、青年传承力量薄弱、地域传播范围受限等现存发展难题，归纳出分受众定制演出、短视频轻量化传播等适配当代环境的创新传承路径。下一步，扬州组将全面整合本次田野作业全部影像、文字、口述资料，依托音乐教育专业研究视角持续深挖江淮曲艺保护、美育普及可行路径，以青年学子的专业实践力量，助力地方传统曲艺非遗长久活态传承。
（通讯：屈慧宇、刘磊 记录整理：龚天薏、古梦如、张欣语 审核：李海盟、夏娟）