2026年10月15日，音乐教育系10月份教研活动顺利举行。本次活动以声乐核心课程《声乐与教学（五）》为切入点，通过公开课观摩与专题研讨，集中探索本科中高年级声乐教学的实施路径，系领导及全体教师参加活动。
本次公开课由刘娟老师执教，授课对象为音乐学专业大三学生，教学内容为《梁祝新歌》《怀念曲》两首经典作品。两首作品风格互补、训练指向明确：《梁祝新歌》旋律跨度大、乐句悠长，重点训练大跳音准与长句气息控制；《怀念曲》情绪含蓄深沉，侧重弱声支撑、咬字细腻度与强弱层次变化。
课堂上，刘娟老师从打嘟练习、开口音练习切入，强调气息扎实、位置统一、声音松弛连贯，随后逐步推进到作品分段讲解、纠错打磨和完整演唱。教学全程采用启发式、示范式、对比法，结合学生实际能力因材施教，既关注大跳音准、长句气息、高音不挤等技术难点，也强调咬字归韵、情感表达和演唱完整性。整堂课呈现出“先打基础、再攻难点、最后整合”的递进逻辑，体现了大三声乐教学从基础巩固向能力提升的学段特征，也展示了“技术训练—作品处理—情感表达—完整演唱”的进阶路径。
研讨环节，主持人从跨课程视角指出，声乐教学中气息扎实、位置统一的要求，与钢琴课触键支撑、音色统一具有相通之处；声乐咬字归韵、以情带声，也与自弹自唱“弹唱融合、情声一致”异曲同工。这种跨课程观察为全系教师提供了互学互鉴的视角。
徐珍红老师在点评中肯定刘娟老师教学逻辑清晰、备课用心，能够结合学生实际从大纲曲目库中选材，问题抓取细致。同时，她建议优化课堂时间分配，避免准备环节耗时偏长，并从师范专业认证角度提出增加中国音乐相关内容，结合《梁祝新歌》联动教材中的梁祝主题，挖掘《怀念曲》等抗战时期作品的思政元素，避免课堂过度聚焦纯技巧，从音乐美学、作品内涵角度讲解设计缘由，落实以美育人、综合育人。青年教师代表畅媛老师认为，本节课技能讲解细致深入、重点突出，以学生为中心，师生互动良好。她建议立足声乐与教学课程定位，强化课程意识与迁移意识，推动声乐、钢琴等课程协同，引导学生从“会唱”走向“会教”。
蒋主任表示，本次公开课是音乐教育系首次声乐课程教研展示，体现了“循序渐进、因材施教、技情并重”的教学理念，也为全系不同课程之间互学互鉴搭建了良好载体。她提出两点共识：一是坚持分层教学、分类指导，根据大三学生专业基础差异设定差异化目标，真正把因材施教落到实处；二是平衡技术训练与艺术表达，引导学生了解作品创作背景与文化内涵，学会用技术传递情感，提升综合艺术素养。
周院长从课程定位、技术与艺术融合、学生能力培养和学科发展四个方面做出总结，并提出指导意见。他强调，要厘清“声乐课”与“声乐教学课”的本质区别，严格对标课程大纲和师范专业人才培养目标，不能仅凭个人声乐学习经验授课；要推动技术为艺术表达服务，强化审美意识培养，帮助学生建立面向美育教师岗位的核心竞争力；要关注学生紧张情绪缓解等教学细节，提升教师发现、分析、研究、解决问题的意识与能力。他同时指出，学校音乐学科已进入软科前50%，但教师教学潜力仍有较大释放空间，呼吁全体教师及时扭转课程定位偏差，持续钻研教学方法，落实美育培养要求，推动学科建设迈向更高水平。
会议还传达了系部科研工作会议精神，就横向科研经费巡视整改、纵向经费使用规范、国家级项目申报、学术讲座与科研团队建设、学术诚信等提出要求。会议强调，全体教师要严守科研经费管理红线，增强国家级项目申报意识，以科研反哺教学、以教学滋养科研，形成教学与科研相互支撑、协同发展的良好格局。
本次教研活动不仅是一次公开课观摩，更是一次围绕“师范性、专业性、审美性”统一的集体反思。它推动声乐教学从“技术达标”走向“艺术表达”，从“教会演唱”走向“教会教学”，从“单一课程”走向“课程群协同”。下一步，音乐教育系将以本次活动为契机，持续深化跨课程教研，推动各核心课程教学质量稳步提升，为音乐学专业内涵式高质量发展注入新动能。